刘祥峰，1995年4月生于甘肃省静宁县，2015年就读于河北美术学院，2018年毕业留校，现任河北美术学院雕塑研究所研究员、高级雕塑师。他多次荣获“先进工作者”“优秀教师”等称号。在艺术创作的征程中，始终坚守着为人民立传、为民族立传、为山河立传、为时代立传的理念。
刘祥峰在雕塑艺术创作和教学领域取得了显著成绩，屡获国内外奖项。他的作品《石窟印象·二》荣获《2021安徒生国际艺术奖》银奖。《生命诚可贵》则凭借其独特的艺术理念和表现形式，斩获《2022安徒生国际艺术奖》金奖。此外，作品《石窟印象 · 四》入选2023上海雕塑与新媒体艺术作品展，进一步体现了他在雕塑艺术创作中的影响力。近期，作品《共融》获得2024中俄蒙国际冰雕艺术展中国站优秀奖，而《石窟窿眼》在第十五届河北艺术联展中获得优秀作品奖，充分展示了他在雕塑创作中的多元才华与卓越成就。
参加雕塑工作近十年，刘祥峰一路摸索前行，攻坚克难，在这个过程中收获颇丰、成长迅速，获得了很多满足感。他始终以雕塑创作和学生实践教学为核心，以扎实的实践能力为根本，注重启发学生思维，激发学生的创新精神和实践能力，倡导学生全面发展。
在此期间，刘祥峰着重钻研石窟艺术在艺术教育中的发展及其创作，形成了自己的一套技艺方法。石窟雕塑是一种古老而独特的艺术形式，一般是在岩石上雕刻出各类形象和图案。石窟的艺术价值体现在其精湛的工艺和独特的风格上。通过精细的雕刻技巧，他将这些形象栩栩如生地呈现在人们眼前，展现出高超的技艺和对美的追求。通过对石窟的研究，我们能够了解古代的文化传统和审美观念。
总之，石窟雕塑作为一种文化遗产，其蕴含着深刻的文化内涵与极高的艺术价值。它不但是古代艺术中的瑰宝，更是人类文明的重要组成部分。从艺术价值的角度而言，石窟内的雕塑、壁画等均展现出了超凡的艺术水准，在文化传承的意义上，石窟艺术是历史的见证者，承载着特定时期的社会风貌、民族交流等信息。这些石窟大多是民族文化交融的结晶，不同地区的石窟艺术也带有当地独有的文化印记，借助石窟艺术能够追溯文化传播与交流的路径。对于传承传统文化来说，保护石窟艺术可谓是重中之重。从而使更多的人领略到石窟艺术的魅力，进而激发人们对传统文化的热爱与传承意识。
